憑借臺前幕后主創對演技的堅持，以及對行業的深度展現與思考，《演技派》開播以來口碑持續走高，成為第四季度的“寶藏綜藝”。

什么是演員?如同一千個人心目中有著一千個哈姆雷特，這個問題在不同人心目中存在無數個答案。對于影視行業而言，演員是內容的呈現者，也往往是經典的創造者。曾有無數的影視從業者將作品的創作視為一場宏大的造夢過程，而優秀的演員永遠是這場夢境的主角，也必將成為觀眾心目中最閃亮的“明星”。

近年來，中國影視行業掀起演技類綜藝熱潮，觀眾對夢境背后的真實演員生活，以及“造夢”的過程倍感好奇。有異于其他同類綜藝執著于演技的PK和表演的舞臺呈現，11月8日在優酷獨播的《演技派》通過獨特的原創節目模式，將演員置于影視拍攝的真實環境中，記錄他們從進組到定角再到拍攝的全過程，嘗試為觀眾展現真實的“造夢”場景。

節目中所有的表演內容均為原創，承載“以戲代練”功能的影視化部分也是由年輕演員們在發起人于正的帶領，和表演老師吳鎮宇、張靜初、張頌文的指導下演繹完成。憑借臺前幕后主創對演技的堅持，以及對行業的深度展現與思考，《演技派》很快在互聯網上掀起了關于演技的大討論，并贏得口碑的持續走高，成為第四季度以“真”征服觀眾的“寶藏綜藝”。

不止于演技 新視角新洞察穩贏口碑

相對于音樂類綜藝和喜劇類綜藝，演技類綜藝在國內影視市場占據的比重其實并不太大。作為垂直類綜藝，借助演技比拼發掘新生代演員是此類節目誕生之初的首要目的，因此在模式和內容上與選秀類綜藝有較多相似之處。

2017年，國內演技類綜藝迎來新的階段，以《演員的誕生》為首的一批同類綜藝相繼涌現。將演員的表演作為最直接的評價機制，發掘被埋沒的演技派成為此類節目的議題。經過近兩年的開發，國內的演技類綜藝似乎也更加多樣。老戲骨的表演公開課、對決式的演技比拼、經典影視片段的重新演繹等形式為演技類綜藝提供更具可看性的視角嘗試。

但是，相較于各檔演技類綜藝播出伊始在社交媒體中呈現的高討論度，國內近年來推出的諸多演技類節目的觀眾口碑并不盡如人意，多數所謂熱播節目的評分也不過剛過及格線。同時，雖然演技類綜藝市場進入白熱化競爭階段，但社交媒體上關于演技類綜藝的大討論反而逐漸從演技本身，退化至話題的炒作和粉絲間的互撕，這無疑是市場給予的最直接反饋：面對同質化內容的侵襲，觀眾需要更具行業價值的專業內容。

基于這一背景，由優酷、歡娛影視、銀河酷娛聯合出品的《演技派》應運而生，節目保持以表演為準繩的創作主線，嘗試將片場、職場、戰場三重概念融為一體，通過記錄演員的片場生存環境，為觀眾展現真實的演員之苦、演員之難、演員之專，通過多方位視角見證最真實的“演技派”成長之路。

《演技派》11月8日開播，目前已播出3期，開播以來在觀眾中的口碑持續走高，目前收獲豆瓣7.1的評分，同時知乎平臺評分7.9，雙平臺評分均位列演技類真人秀節目排名首位，成為近年來所有演技類節目中的口碑之最。新浪微博話題#優酷演技派#閱讀量近10億，收獲超過110萬的討論量。

觀眾對節目強調實戰、弱化競技概念和舞臺概念，從更全面視角展現演藝行業，幫助大眾了解表演和影視創作流程的原創模式表示出極大的認同，認為這種創新方式區別于同類節目“始于表演，終于表演”的模式限制，能夠以全新的視角切入，在展現演員成長的同時，為觀眾普及基本的表演和審美概念，立體呈現優秀影視作品背后凝聚的多方心血，提供對于整個行業的全新洞察。

“磨”出好作品 揭秘影視劇制作工業流程

不同于前兩期著重展現導師對演員表演技巧和表演理解的考核，11月22日播出的《演技派》第3期迎來了片場實戰拍攝。前一期節目片尾，由于正親自操刀創作的《紫禁城里的小食光》影視化內容正式亮相，這部短片首階段7天的拍攝全景在第3期節目中得以呈現。由此，《演技派》真正為觀眾拉開了一扇展現電視劇創作工業化流程的大門，進一步顯露出有別于其他同類綜藝的獨到之處。

在第3期中，16位新人演員，除王玉雯、周陸啦、趙天宇、王鶴潤和辣目洋子通過激烈的競爭環節成為第一單元的五位主角外，其余演員都需要作為群演，充當主要劇情中難得露臉的“背景”。但這并不意味著幾位主演就“安全”了，于正曾在節目中直言，希望大家好好表現，否則即便拿到角色，有可能在后續內容中提前殺青。

好作品是磨出來的，這個觀點早已被眾多影視觀眾熟知，但究竟要經過何種程度的磨礪才能創作出好作品，卻是觀眾無法觸及的專業領域。透過《演技派》的視角，觀眾能夠看到一個看似簡單的鏡頭將近40遍的不斷重拍，所有人因一只蟲子而NG的遺憾，連續多天睡眠不超過4小時仍在高壓下堅持拍戲的女主角，以及頗具挑戰的水戲和火戲拍攝實景，此前從未在鏡頭前展現過的片場環境的“殘酷”、演員的堅守和經歷磨煉后的成長均在節目中表現得淋漓盡致。

節目對于拍攝現場可能存在種種情況也并不諱言，導演團隊順從張靜初的意見調整現場打光角度，于正作為制片人觀看拍攝效果后直接要求重拍，并向張靜初表達了“現場都是國內最專業的團隊，請把自己放心交給他們”的意見，最終確保了成片的質量。這種能夠觸及影視行業“痛點”的內容在近年來的同類作品中鮮少出現。

及至第3期，《演技派》完全擺脫了傳統演技類綜藝“為演技而演技”的表現手法，成功避免自身陷入虛無表達和程式化表演模式的境地。節目將眾多在片場中會真實發生的因素帶入到演員的表演過程中，經歷高強度實戰拍攝的鍛造后，年輕演員對于表演的理解和感悟，也必定是那些在玻璃櫥窗中長大的花朵所無法企及的。

對于節目中的年輕演員而言，《演技派》是一次向全行業展現自身價值的難得機遇。并非傳統概念中美女的辣目洋子能夠憑借演技獲得于正青睞出演“傾國傾城、顛倒眾生”的秀蘭，歷經“景嫻之爭”拿到女一號的王玉雯能夠勤勤懇懇為表演付出一切，淪為群演的朱元冰、朱致靈等人雖然只是作為“背景”，但仍不停地奔跑，力求表演的完成度。這些都是年輕演員們在職業生涯中真實的處境與掙扎，是整個行業生態中區別于光鮮娛樂圈的B面。

根據預告，未來的9期節目中還將有李嘉欣、尹正、袁詠儀、張智霖、韓庚等眾多飛行嘉賓加入，這些歷經沙場、風格各異的演藝圈前輩，不僅將為剛剛跨出“新手村”的年輕演員提供表演上的悉心指導，還將會進一步深挖行業中的各種現象，與觀眾分享自己對表演的理解行業里和不為人知的另一面。

堅守平臺價值 延續優質內容創作使命

《演技派》之所以能夠在眾多同類綜藝中殺出重圍，收獲良好且不斷走高的口碑，一方面得益于作品立足行業的創新視角，另一方面則源于優酷平臺對內容價值的堅守和主創團隊的用心投入。

依托節目發起人于正從業20年，拍攝48部影視作品所累積的行業敏感度，以及與歡娛影視有著多次合作，擁有豐富創作經驗的國內頂尖電視劇拍攝團隊的參與，節目首先高質量確保了貫穿始終的演技線與作品線的影視呈現效果?！堆菁寂伞房倢а萦稍瞥鰟撔聼岵ゾC藝《火星情報局》的銀河酷娛COO胡明擔任，這位曾被優酷資深制片人、《演技派》項目總負責人宋秉華稱調侃為“有著電影夢的綜藝導演”，憑借執著的影視作品創作情懷，通過真實的記錄式鏡頭，為觀眾打開了一個觀察影視行業的全新視角。

而對于平臺方優酷而言，一檔節目的價值并非單純體現在話題熱度層面，行業價值、社會價值等無法量化的維度，也是綜合考量節目是否成功的重要元素。因此，優酷涉足演技類綜藝并非是一次簡單的賽道爭奪，更源于優酷的平臺價值觀以及優酷對優質內容的選擇和敬畏。

宋秉華表示，優酷做節目首先會思考節目具有什么樣的價值觀，然后再考慮如何讓內容吸引觀眾，而有些平臺恰恰相反，這是不同平臺的節目創作差異。“我們做《演技派》的初心是呈現真實的演員行業生態和完整的影視制作工業鏈條，告訴觀眾什么是好的演技，告訴演員該如何提升演技。這也和優酷一以貫之的內容價值觀相契合。眾所周知，不僅劇綜，優酷的文化節目是我們內容布局很重要的一部分，我們在這個領域的投入也比較大，正是社會責任感在驅動著我們向前。”

2019年第四季度，除正在熱播的《演技派》之外，優酷還在雙11過后推出了高能反轉精品劇集《鶴唳華亭》，該劇播出至今在豆瓣已收獲1.4多萬名用戶的評分，口碑和熱度均表現不凡;此外，近期備受喜愛的優酷洞察明星潮流奇趣生活方式的脫口秀《花花萬物》也將暖心回歸，并改為年播綜藝實力寵粉，為觀眾提供原汁原味的全年陪伴;而即將在12月于優酷上線的國內首檔京劇互動體驗綜藝《青春京劇社》則直接將潮流科技與傳統文化之間的碰撞搬上舞臺，高度創新的題材勢必會引發新一輪的傳統文化類綜藝創新熱潮。

正如宋秉華所說，優酷能夠在競爭日益激烈的中國影視行業保持對優質內容的輸出和文化精神的獨立表達，是源于平臺的價值堅守、對行業的敬畏和對社會的擔當，而這不僅是平臺不斷向前發展的核心動力，也會為中國影視行業和泛文娛領域的正向發展注入源源不斷的活力。

關鍵詞： 優酷演技派